Why Handmade Chess Sets Are Considered Works Of Art?

Pourquoi les jeux d'échecs faits à la main sont-ils considérés comme des œuvres d'art ?

Certains considèrent les échecs comme un art. D'autres n'y regardent pas d'assez près. Et lorsque vous avez fini d'admirer la beauté des pièces, il est temps de vous émerveiller de ces sacrifices artistiques, de ces jeux créatifs et de bien d'autres choses encore. De Marcel Duchamp, un artiste prolifique qui a radicalement abandonné la peinture pour les échecs, à des légendes comme Magnus Carlsen, Garry Kasparov et Vladimir Kramnik, nombreux sont ceux qui ont exprimé le côté artistique des échecs. Cet article explore les raisons pour lesquelles les jeux d'échecs faits à la main sont considérés comme des œuvres d'art complexes à l'ère de la production de masse.

Une brève histoire : Les jeux d'échecs en tant qu'icônes artistiques

Le jeu d'échecs est un canevas qui allie logique et créativité, avec une histoire dans chaque mouvement. Les passionnés d'échecs, des collectionneurs aux grands maîtres, et les amateurs d'art considèrent les jeux d'échecs en bois fabriqués à la main comme des œuvres d'art intemporelles. Ce sont des chefs-d'œuvre de l'art fonctionnel, qui représentent la créativité d'artisans qualifiés.

Les pièces d'échecs de Lewis, sculptées dans l'ivoire de morse et datant du 12e siècle, constituent un excellent exemple de cet art. Aujourd'hui, ces pièces sont des trésors de musée, où une seule pièce (par exemple, un cavalier) est évaluée à plusieurs centaines de milliers de dollars. Les jeux d'échecs en ivoire de l'époque moghole sont d'autres objets artisanaux qui ont révolutionné l'esthétique du jeu d'échecs. La conception Staunton, adaptée comme norme au 19e siècle, est un mélange harmonieux de facilité d'utilisation et de beauté.

Qu'est-ce qui fait d'un jeu d'échecs fait à la main un chef-d'œuvre ?

Chaque jeu d'échecs sculpté à la main est une combinaison de stratégie, d'art, d'habileté et de tradition. Ce qui se cache derrière, c'est un savoir-faire artisanal et un processus de création sans faille, qui confèrent à ces jeux une valeur particulière. Voici un bref aperçu des raisons qui justifient l'attrait de ces beautés faites à la main.

Au-delà des machines : Soutenir les artisans

Sculpter à la main des pièces d'échecs dans une bûche de bois exige des compétences précises que les artisans maîtrisent au fil du temps. Chaque jeu d'échecs en bois fait à la main prend des jours pour être achevé, et chaque pièce est façonnée pour refléter des récits thématiques ou des motifs culturels. Par exemple, le jeu d'échecs Jeu d'échecs Bauhaus allie minimalisme et fonctionnalité, créant des formes géométriques pour chaque pièce en fonction de son mouvement.

Matériaux - Attrait esthétique et narration

Il s'agit de savoir comment un matériau peut enrichir la narration. Saviez-vous que le bois de rose indien est historiquement lié à la royauté ? Le jeu d'échecs en verre et argent de Damien Hirst, qui fait partie de la collection spéciale de Christie's dans les galeries de King Street à Londres, explore la relation entre la science, l'art, la religion, la vie et la mort. L'ensemble est estimé à 138 700 dollars. Nombreux reproductions anciennes racontent, par leur conception et leur style, des événements historiques importants tels que les parties d'échecs. Aujourd'hui, les jeux de luxe utilisent l'ébène, le palissandre et d'autres matériaux rares qui font des échecs des œuvres d'art et des objets de collection.

Nostalgie et tradition - des champs de bataille aux royaumes fantastiques

Des ensembles sur mesure comme le Série Royaume animal, les Citadelle anglaise, et d'autres ne sont pas de simples pièces, mais une porte d'entrée vers un royaume de champs de bataille fantastiques. Et si vous êtes passionné par l'histoire des échecs, vous pouvez en revivre une partie grâce à l'outil 50s' Fischer Dubrovnik, les 1849 Originale Staunton, ou le Championnat 72 Fischer Spassky jeu d'échecs.

Les échecs comme forme d'art ultime : Marcel Duchamp

Henri-Robert-Marcel Duchamp était un artiste français (peintre et sculpteur de renom) qui s'est tourné vers les échecs en 1923, déclarant qu'ils étaient « plus purs que l'art ». Bien qu'il ait abandonné la peinture, il a conçu des jeux d'échecs d'inspiration cubiste et a même réalisé des performances d'avant-garde. Duchamp a exprimé sa foi dans la profondeur esthétique et intellectuelle du jeu par une citation: “Les échecs ont toute la beauté de l'art - et bien plus encore.”

Que disent les légendes des échecs sur l'art des échecs ?

Les maîtres d'échecs ont parfois exprimé leur conviction, soulignant comment les échecs mêlent logique et créativité.

  • Magnus Carlsen: “Les échecs sont un moyen d'expression. C'est de l'art quand on crée quelque chose d'original.”

  • Garry Kasparov: “Les échecs sont un récit - un choc d'idées, d'erreurs et de beauté.”

  • Vladimir Kramnik: “Les échecs sont à la fois un jeu, un sport, une science et un art.”

Jeux d'échecs de tournoi : L'art fonctionnel pour les grands maîtres

Les jeux d'échecs de tournoi, y compris ceux qui sont conformes aux normes de la FIDE, sont un autre exemple de jeu d'échecs. jeu d'échecs artistique qui a également un rôle fonctionnel. Toutefois, le processus n'est pas linéaire et divers facteurs entrent en jeu dans la création de chaque jeu d'échecs fait à la main. Le modèle Staunton, adopté officiellement en 1849, a été le premier à combiner l'art et la fonctionnalité pour les tournois.

Depuis lors, de nombreuses variantes ont été créées qui font preuve de créativité tout en respectant les normes fonctionnelles. Découvrez quelques exemples étonnants de jeux d'échecs de tournoi qui offrent le meilleur des deux mondes.

Pourquoi les jeux d'échecs de tournoi sont-ils les préférés des collectionneurs ?

L'aspect pratique, la durabilité et l'association avec le jeu de compétition rendent les jeux d'échecs de tournoi attrayants. Les matériaux de haute qualité, la qualité de l'exécution, ainsi que les sensations visuelles et tactiles jouent tous un rôle. Et si cela ne suffit pas, voici quelques autres raisons pour lesquelles les collectionneurs aiment les jeux d'échecs sculptés :

  • Des objets de valeur: La valeur de nombreux jeux d'échecs est beaucoup plus élevée que celle des jeux ordinaires, et elle augmente avec le temps. Par exemple, le jeu en verre de Damien Hirst vaut 138 700 dollars (voir ci-dessus).

  • Connexions émotionnelles: Lorsque de tels objets sont transmis d'une génération à l'autre, un élément émotionnel leur est attaché. En outre, les jeux d'échecs utilisés lors de tournois historiques sont porteurs des valeurs de l'époque à laquelle ils ont été joués.

Choisir son chef-d'œuvre : Guide de l'acheteur

Vous souhaitez ajouter une œuvre d'art à votre collection ? Voici ce qu'il faut savoir avant d'acheter un jeu d'échecs en bois sculpté à la main.

  • Style: Trouvez celui qui correspond à l'usage que vous souhaitez en faire. Un jeu d'échecs Staunton classique convient parfaitement au jeu régulier et compétitif, tandis qu'un jeu d'échecs décoratif est parfait pour l'exposition.

  • Taille: Un King de 3,75 pouces est un choix idéal pour un jeu occasionnel. Vous pouvez opter pour une taille plus grande pour exposer davantage et jouer moins, ou pour une taille plus petite si vous n'avez pas beaucoup d'espace.

  • Soins: Un bon entretien permet au jeu d'échecs de rester en bon état. Éviter la lumière directe du soleil et polir de temps en temps permet de conserver l'éclat du jeu pendant longtemps.

Jouer le jeu, s'approprier l'art

Les jeux d'échecs faits à la main sont plus que de simples outils de jeu. Ce sont des investissements dans la culture, l'histoire et la créativité. Vous êtes prêt à vous approprier un morceau de l'histoire des échecs ? Découvrez notre collection de jeux d'échecs des chefs-d'œuvre sculptés à la main et des œuvres d'art prêtes pour le tournoi, où chaque jeu est une galerie en mouvement.